ATARJEA

6-8 nov, varias horas
Ruta musical por Segura

En Andalucía, la voz atarjea se refiere a un pequeño canal de mampostería destinado a conducir el agua. Tomando su nombre de esta sencilla pero esencial infraestructura, Atarjea es una propuesta musical concebida específicamente para Segura de la Sierra, que trae melodías de tradición oral a un recorrido sonoro que invita al público a seguir los caminos que se han creado para traer el agua desde la montaña hasta el pueblo.

– Qué haces ahí galán, aguantando toda el agua?

– Me mojo porque es mi gusto. Si rondo tu eres la causa. Bájate, niña y verás, las virtudes que tiene el agua con Agua se lavó Cristo.

Con agua lo bautizaron. Con agua se cría el trigo, se cría el trigo con agua. Con agua muele el molino, muele el molino con agua.

Y el jardinero bonito riega su jardín con agua dónde se cría la ruda, la perita y la manzana

A través de un paseo por algunos de los espacios donde, a lo largo de los siglos, la comunidad ha captado, canalizado y aprovechado el agua de la sierra, la música se convierte en guía y compañera de viaje. Fuentes, lavaderos y conducciones históricas son las estaciones de un itinerario que revela la estrecha relación entre el paisaje, la cultura y este recurso indispensable.

La pieza despliega un triple homenaje. Por un lado, celebra el agua como regalo de la sierra, origen de vida y sustento para el territorio. Por otro, reconoce el ingenio humano que ha sabido escucharla, encauzarla y compartirla mediante una red de infraestructuras que ha modelado la vida cotidiana del pueblo. Finalmente, reivindica el patrimonio inmaterial ligado a ella: los cantos tradicionales que la nombran, la invocan y la acompañan, desde las labores domésticas hasta el galanteo, las fiestas y las celebraciones familiares.

Atarjea propone, en definitiva, una escucha atenta del paisaje y de la historia de Segura de la Sierra: un encuentro entre naturaleza, arquitectura y música que nos invita a reflexionar sobre nuestra relación con el agua desde una mirada contemporánea, ecológica y profundamente respetuosa.

Programa:

Ruta musical en Segura de la Sierra
incluye Baños Árabes y Lavadero

Artistas:

Irene Martín Guillén
dirección
Chechu Zeta, Verónica Hernández, Marcos León e Irene Martín Guillén
intérpretes
Ian Liedkte y Sergio Redondo
paisaje sonoro
ENTRADAS 17,50€
Menores de 30 años, 50% de descuento
IRENE MARTÍN GUILLÉN, dirección
Irene es performer vocal, actriz, cantante y terapeuta, asesora, docente e inverstigadora de la voz. Es Doctora en Estudios Artísticos, Literarios y de la Cultura y desarrolla su labor docente en la Escuela Universitaria de Artes TAI como profesora de Técnica Vocal y de Creación y Últimas Vanguardias. Es la creadora del podcast “Queering the Voice” en La Casa Encendida Radio y colabora en el programa “Entre dos luces” de RNE. Como performer destacan sus últimos trabajos en Los viajes de Charles Burney de Das Kolorit (Festival de Música en Segura), Héroes o Bestias de Belenish Moreno-Gil y Oscar Escudero (Festival de Música en Segura), Retrospectiva Vladimir Tchekov: Trilogía (imperfecta) de la vida de la Cía. Vladimir Tchekov (Corral de Comedias de Alcalá) o Elena Fortún de María Folguera (Centro Dramático Nacional). Como creadora desarrolló el proyecto ¡Al rico Pregón! en el programa +Dramas de Work in Progress del Centro Dramático Nacional, Pregones: Cantar al mercado con EXCMOAYTO (Festival de Música en Segura) y ¿Dónde se puede gritar? en solitario. También asesora y colabora con artistas internacionales como Olivia Plender.
–
Chechu Zeta es performer. En cine ha trabajado como actor a las órdenes de Tomás Aceituno en Llega una extraña, aunque ha desarrollado casi toda su carrera en el ámbito teatral, en el que destaca su trabajo en Sissa, de La Fura Dels Baus, Morir de amor no es propio de mi edad, dirigido por Mar Casany, Los Mendigos de Andrés Lima, No Future de Fernando Soto o Segismunda de Claudia Tobo, entre otros. Desde 2014 forma parte de EXCMOAYTO, de la que es miembro fundador, actor, performer y creador artístico.
Marcos León es actor y compagina su actividad profesional en el teatro con el trabajo de campo etnográfico, especialmente en las áreas de indumentaria y baile tradicionales, incorporando algunos de estos elementos a la creación escénica. Ha formado parte del elenco estable de compañías como Zascandil —Un celoso extremeño (1994), Cándido (1997)— o Micomicón —Atra Bilis (2001), Los niños perdidos (2005), Santa Perpetua (2010), La dama boba (2012), El triángulo azul (2014)—. Ha publicado estudios sobre diversos aspectos de la cultura tradicional en Madrid, Andalucía y el País Vasco.
Verónica Hernández es actriz, cantante y bailarina, graduada en Artes Escénicas y con un Máster en Teatro Musical. Inició su formación musical en el Conservatorio Profesional de Vigo y se especializó en danzas urbanas, colaborando en eventos como O Marisquiño. Como intérprete ha participado en montajes teatrales como La Ronda, dirigida por Víctor Velasco en el Teatro Pavón Kamikaze, y No Future, de Jorge Muriel, así como en el espectáculo musical The Beyàvú Experience, representado en Portugal. Ha trabajado como actriz, cantante y productora en el musical EVAS, representado durante tres temporadas en Madrid, y ha participado en numerosos conciertos en Galicia y Madrid. Compagina su actividad artística con la docencia de teatro musical y técnica vocal en Producciones Yllana y la Escuela Universitaria de Artes TAI.
Ian Liedtke es compositor digital y creador. Inició su formación en las artes plásticas antes de orientar su trayectoria hacia la música y la creación sonora. Tras realizar estudios de producción audiovisual, desarrolló un enfoque principalmente autodidacta que le permitió profundizar en la composición y producción musical. Como compositor del espacio sonoro, participó en el proyecto ¡Al rico pregón!, dentro del programa +Dramas de Work in Progress del Centro Dramático Nacional. Actualmente trabaja en el desarrollo de un EP y amplía su investigación en sonido aplicado al cine, con especial interés en la especialización en foley. Paralelamente, trabaja sobre la pintura desde la abstracción, explorando las relaciones entre imagen y sonido como eje central de su investigación artística.
Sergio Redondo es creador, investigador y productor cultural especializado en artes vivas, prácticas sonoras y creación colaborativa. Su trayectoria artística se centra en la experimentación sonora y musical, con proyectos como Oír Debajo, iniciado en el programa Escuchas Situadas de La Casa Encendida (2025), y REVERB-ERRANT (2026), financiado por las Ayudas a la Creación Contemporánea del Ayuntamiento de Madrid. Ha colaborado con instituciones como Matadero Madrid, Naves Matadero, Goethe-Institut Madrid, 21Distritos y Teatro Circo Price, y ha dirigido el Área de Artes Escénicas de la Escuela Universitaria TAI.

Otros conciertos

Organiza:

Teléfono:

678 98 13 24

Email:

info@musicaensegura.com

Boletín informativo:

Colaboran:

Logo andalucia Blanco pequeño
Diputacion de Jaen Logo Blanco - Musica en segura
Henri Moerel Foundation Logo
Logo Fundacion caja rural musica en segura
fuenroble musica en segura
sierra cazorla musica en segura blanco